Ταμπού και τέχνη στο “F*cking Men”

Χαλάρωσε μωράκι, εσύ κι εγώ είμαστε, μόνοι μας στο σκοτάδι και κάνουμε τη δουλειά μας… Aυτή η φράση που ακούγεται στην παράσταση F*cking Men από δύο άντρες, κρύβει όλο το νόημα του έργου του Joe Di Pietro που παρουσιάζεται στο Vault Theatre Plus σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία του Αντώνη Γαλέου. Βασισμένο στο Ερωτικό γαϊτανάκι του Arthur Schnitzler, στo F*cking Men παρακολουθούμε ένα αποκαλυπτικό πανόραμα της σύγχρονης ερωτικής σκηνής με ήρωες δέκα άντρες όλων των ηλικιών και των κοινωνικών τάξεων: ο έσκορτ, ο στρατιώτης, ο φοιτητής, ο μεταπτυχιακός, ο παντρεμένος, ο επιχειρηματίας, ο μπάρμαν, ο συγγραφέας, ο ηθοποιός και ο δημοσιογράφος. Μέσα από τις ιστορίες τους που βλέπουμε ανά ζεύγη, περιγράφονται όλοι οι πιθανοί ερωτικοί συνδυασμοί και οι επιπτώσεις που έχουν τόσο σε προσωπικό όσο και σε κοινωνικό επίπεδο.

ΣχετικάΆρθρα

Οι δέκα ηθοποιοί, μας υποδέχονται όλοι μαζί μπλεγμένοι σαν ένα ανθρώπινο κουβάρι στη σκηνή -συγκεκριμένα στο πάτωμα της αίθουσας που λειτουργεί ως σκηνή- ενώ γύρω γύρω κάθονται οι θεατές. Σαν ένα ερωτικό γαϊτανάκι, αρχίζουν οι ιστορίες η μία μετά την άλλη, με συνδετικό κρίκο τον προηγούμενο άντρα, για να φτάσουμε πάλι στο αρχικό πρόσωπο και στο σμίξιμο όλων, πάλι σαν ανθρώπινο κουβάρι στο φινάλε. Ένα τολμηρό έργο, που θίγει θέματα ταμπού για το κοινωνικό σύνολο, μέσα από το βλέμμα της ομοφυλοφιλίας. Όμως, αν βάλεις στην άκρη τα ταμπού, θα δεις ότι μιλάει για τον έρωτα, για το συναίσθημα και την ηδονή και πώς αυτή “δίνεται” μέσα από τους ομοφυλόφυλους άντρες. Αν δεις και πιο πέρα από αυτό, μιλάει για τον έρωτα πέρα και πάνω από τα φύλα.

Ίσως σας σοκάρουν κάποιες σκηνές -κι όχι λόγω του γυμνού- όμως ο Αντώνης Γαλέος καταθέτει την πείρα του και τη γνώση του, στήνοντας μια παράσταση με “σκοτεινούς” ήρωες αλλά μέσα στο φως. Η παράσταση έχει το χάρισμα να παρασύρει τον θεατή. Τον συγκινεί, τον κάνει να γελάσει, του μιλάει για τα τραύματα των ανθρώπινων σχέσων και τον κερδίζει όλο και περισσότερο καθώς η δράση ξετυλίγεται μπροστά του μέχρι το φινάλε που τον απελευθερώνει.

Στο έργο συνυπάρχουν πρωταγωνιστές-ήρωες με ολοκληρωμένους χαρακτήρες και σχέσεις μεταξύ τους. Όλοι οι ηθοποιοί είναι ενδιαφέροντες υποκριτικά, ανταποκρίνονται στους δύσκολους ρόλους τους, ερμηνεύοντας με ισορροπία και δυναμική εσωτερικότητα τις εντάσεις και τις ιδιαίτερότητες του έργου, οι οποίες δεν είναι και λίγες, αποφεύγοντας τις κακοτοπιές, αν σκεφτείτε ότι παίζουν σχεδόν γυμνοί σε απόσταση αναπνοής από το κοινό. Φυσικά αυτό από μόνο του είναι ένα στοιχείο που “θέλγει” τους θεατές να δουν το έργο, όμως η παράσταση στήθηκε με πραγματική άποψη και όχι με άποψη για την άποψη.

Την παράσταση υποστηρίζουν άξια η μουσική ( Μιχάλης και Παντελής Καλογεράκης) και οι φωτισμοί (Γιάννης Δρακουλαράκος). Με δυο λόγια πρόκειται για μια παράσταση που στηρίζεται από ένα αρμονικό σύνολο και φεύγοντας, θυμάσαι ότι αρκεί να μπει ένας καινούργιος άνθρωπος στη ζωή σου κι όλα θα αλλάξουν…

Η παράσταση είναι sold out από την πρώτη μέρα, γι΄αυτό φροντίστε έγκαιρα να εξασφαλίσετε τα εισητήρια σας. Αν δεν το είδατε ακόμη… τι περιμένετε;;;

Μετάφραση / Διασκευή: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Αντώνης Γαλέος

Σκηνικά: Βασίλης Βλασταράς

Κοστούμια: Κωνσταντίνα Ελευθεράκου

Μουσική: Μιχάλης και Παντελής Καλογεράκης

Κίνηση: Νίκος Σαμουρίδης

Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος

Βοηθοί σκηνοθέτη: Νίκος Σιγάλας

Τεχνικός Υπεύθυνος: Γιάννης Ελευθεράκος

Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής, Χριστίνα Φυλακτοπούλου

ΣχεδιασμόςΑφίσας: Θάνος Κερμίτσης

Παραγωγή:R.M.LIGHT

Διεύθυνση Παραγωγής: Παντελίδης Ιωάννης

Δημόσιες σχέσεις και επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Ερμηνεύουν (αλφαβητικά):

Περικλής Ασημακόπουλος, Άρης Βέβης, Ορφέας Γεωργίου, Θαλής Πολίτης, Γιώργος Κυριακόπουλος, Βασίλης Λιάκος, Νίκος Μέλλος, Γιώργης Παρταλίδης, Νίκος Σαμουρίδης, Βλάσσης Χρυσικόπουλος

Πληροφορίες και κρατήσεις εδώ