Στα δύο περίπου χρόνια της θητείας του ως καλλιτεχνικός διευθυντής του μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής έκανε πολλά και ρηξικέλευθα πράγματα και είμαστε σίγουροι ότι θα κάνει ακόμα περισσότερα. Έφερε νέα πνοή και ριζική ανανέωση τόσο στον καλλιτεχνικό όσο και στον οργανωτικό τομέα. Ο πολυβραβευμένος, καταξιωμένος και διεθνώς αναγνωρισμένος, με κύρος και μεγάλο βεληνεκές, ο χαρισματικός Ρενάτο Τζανέλλα, επιτυγχάνει καλλιτεχνικά θαύματα με τις εμπνευσμένες και δημιουργικές χορογραφίες του, που τις διακρίνει η υψηλή αισθητική, η άρτια τεχνική και η ευρηματική σύλληψη. Ας μη ξεχνάμε, άλλωστε, τις επί χρόνια αριστουργηματικές χορογραφίες του στο Πρωτοχρονιάτικο gala με το μπαλέτο της Βιέννης. Η πιο πρόσφατη δουλειά του το «ταξίδι στην αιωνιότητα» σε μουσικές της Ελένης Καραϊνδρου, που παρουσιάστηκε στην Αθήνα και στην Θεσσαλονίκη, προκάλεσε αίσθηση και απέσπασε εγκωμιαστικές κριτικές από κοινό και κριτικούς, χάρη στην αριστοτεχνική χορογραφία του, διανθισμένη με εικαστικές πινελιές. Περιμένουμε με ανυπομονησία την καινούργια του δουλειά. Προς το παρόν διαβάστε μια ενδιαφέρουσα συνέντευξή του (φωτό: Γιάννης Βελισσαρίδης)
-Αναλαμβάνοντας την καλλιτεχνική διεύθυνση του μπαλέτου της Λυρικής Σκηνής αντιμετωπίσατε δυσκολίες; Υπήρχαν εκκρεμότητες και προβλήματα που έπρεπε να διευθετηθούν; Πώς τα επιλύσατε;
Όχι, δεν συνάντησα προβλήματα ξεκινώντας δύο χρόνια πριν. Όμως, η οικονομική κρίση επιφέρει καθυστερήσεις σε αναμενόμενες αλλαγές που συμβαίνουν σε κάθε άλλη ευρωπαϊκή χώρα, όπως για παράδειγμα, τα θέματα χρηματοδότησης ή τα συνταξιοδοτικά. Η ομάδα και η χώρα σας με εμπνέουν και αυτό είναι μια πολύ όμορφη αίσθηση για έναν δημιουργό ακόμα και σε δύσκολες εποχές. Το κοινό ακολουθεί με ενθουσιασμό τις δραστηριότητες της ΕΛΣ και θεωρώ ότι η δυναμική και καλλιτεχνική γραμμή του Καλλιτεχνικού Διευθυντή Μύρωνα Μιχαηλίδη είναι σωστή. Είμαστε ακόμα μια από τις μεγαλύτερες ομάδες μπαλέτου στην Ευρώπη και θεωρώ ότι αυτό σίγουρα θα έχει στο μέλλον τα πλεονεκτήματά του.
-Ποιοι είναι οι στόχοι σας και το όραμά σας κατά τη διάρκεια της θητείας σας;
Η δύναμη μιας ομάδας μπαλέτου βρίσκεται πάντα στη δημιουργικότητα και τις καινούργιες δουλειές που παρουσιάζει. Αυτός είναι ο κύριος στόχος μας και τον καταφέρνουμε με το να «χτίζουμε» ένα πολύ ξεχωριστό ρεπερτόριο για την ΕΛΣ.
– Πιστεύετε ότι ο χορός είναι μία τέχνη διαδεδομένη στην Ελλάδα; Οι Έλληνες παρακολουθούν παραστάσεις μπαλέτου;
Ναι, απολύτως. Το κοινό του χορού είναι πολύ καλλιεργημένο στην Ελλάδα, υπάρχουν πολλές σχολές μπαλέτου και από ό, τι έχω καταλάβει τα τελευταία δύο χρόνια που ζω στην όμορφη πατρίδα σας, ο χορός είναι σε αυξημένο βαθμό συστατικό του αίματός σας.
-Συνηθίζουν να στέλνουν τα παιδιά τους – ειδικά τα αγόρια – να σπουδάσουν μπαλέτο, όπως στο εξωτερικό, ή υπάρχει ”προκατάληψη” στο θέμα αυτό;
Το ποσοστό των αγοριών που μαθαίνουν μπαλέτο είναι χαμηλό παντού. Σε χώρες όπου ο χορός ακόμα θεωρείται ως «ασφαλής» επαγγελματική αποκατάσταση, το ποσοστό είναι φυσικά υψηλότερο. Δεν θεωρώ ότι είναι θέμα προκατάληψης, ίσως πριν 30 χρόνια, όντως, αυτό να ίσχυε. Οι νέες μορφές χορού και χορογραφίας διευρύνουν τη νοοτροπία των ανθρώπων. Αν μπορούσαμε να προβάλλουμε περισσότερο την αθλητική πλευρά του χορού νομίζω ότι θα είχαμε πιο πολλά νέα αγόρια που θα ενδιαφέρονταν . Προσωπικά, έκανα την μετάβαση από το μπάσκετ στον χορό επειδή στην αρχή, αντιλαμβανόμουν τον χορό ως ένα σπόρ υψηλής αισθητικής.
– Από που εμπνέεστε τις ευφάνταστες και δημιουργικές χορογραφίες σας;
Από ο,τιδήποτε με περιβάλλει. Χωρίς κανένα ταμπού.
-Ο χορός τι είναι για εσάς;
Ο χορός είναι ο τρόπος μου να επικοινωνώ. Συνεπώς, ο χορός είναι τα πάντα. Είναι ο τρόπος μου να ζω.
– Οι Έλληνες χορευτές μπορούν να συγκριθούν με τους αντίστοιχους συναδέλφους τους του εξωτερικού σε ταλέντο και εμπειρία;
Δεν κρίνω έναν χορευτή από το πού προέρχεται , αλλά από το πάθος της ψυχής του. Οι χορευτές εξελίσσονται συνεχώς και εμπνέονται από το περιβάλλον τους.
-Ποιον χορευτή ή χορογράφο που βρίσκεται εν ζωή ή όχι, θα θέλατε να έχετε γνωρίσει, για να τον ρωτήσετε κάτι;
Ο Τζον Κράνκο
-Ποια είναι τα επόμενα καλλιτεχνικά σας σχέδια;
Προετοιμάζουμε τον «Καρυοθραύστη», μια καινούργια παραγωγή το «ChopininLove», το «Ταξίδι στην Αιωνιότητα» και μια νέα εκδοχή της «Λίμνης των Κύκνων».
Σχόλια για αυτό το άρθρο