
Σε ένα άκρως ατμοσφαιρικό σκηνικό, στο Φουαγιέ του Θεάτρου της Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών, με έναν φωτισμό που σε προδιαθέτει για την απόλυτη ένωση και τη μουσική του Martyn Jacques να δημιουργεί σκιές που πάλλονται από τον χτύπο της καρδιάς των πρωταγωνιστών, οι θεατές έγιναν μάρτυρες ενός τέλους που αποκαλύπτει με άγριο τρόπο την σκοτεινή πλευρά του έρωτα και τις πικρές αλήθειες του. Με αυτό το έργο «To τέλος του έρωτα» του Pascal Rambert, ο Γρηγόρης Αποστολόπουλος με την ανατρεπτική του σκηνοθετική ματιά κατάφερε να αναδείξει τη σαρωτική δύναμη του έρωτα ακόμη και στον επιθανάτιο ρόγχο της, με κυρίαρχο όπλο του τον δυναμικό και ποιητικό λόγο του συγγραφέα, αποσπώντας στην πρεμιέρα το πιο θερμό χειροκρότημα.

Έκπληξη της βραδιάς ήταν όταν ο κεντρικός τραγουδιστής των Tiger Lillies, Martyn Jacques ανέβηκε στη σκηνή και τραγούδησε ένα από τα κομμάτια που έγραψε για την παράσταση, με το κοινό να απολαμβάνει την επιβλητική του απόδοση. Στο ταξίδι που ξεκίνησε η νέα παραγωγή του ΚΘΒΕ, έπεται ακόμη μια έκπληξη και μεγάλη τιμή για όλους. Ο συγγραφέας του έργου Pascal Rambert, την Παρασκευή 28 Νοεμβρίου 2025 θα βρεθεί ανάμεσα στο κοινό, στα θεατρικά σανίδια του Φουαγιέ της ΕΜΣ, για να παρακολουθήσει την παράσταση του θεατρικού του έργου, ενώ νωρίτερα θα υπάρξει μια ανοιχτή συνάντηση γνωριμίας και συζήτησης με τον σπουδαίο Γάλλο συγγραφέα που θα πραγματοποιηθεί με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης και την αιγίδα του Γενικού Προξενείου της Γαλλίας στη Θεσσαλονίκη.

Yπόκλιση των ηθοποιών μετά το τέλος της παράστασης με τον σκηνοθέτη του έργου Γρηγόρη Αποστολόπουλο.

Yπόκλιση των ηθοποιών μετά το τέλος της παράστασης με τον κεντρικό τραγουδιστή των Tiger Lillies Martyn Jacques

Ο Καλλιτεχνικός διευθυντής του ΚΘΒΕ Αστέρης Πελτέκης, με τον σκηνοθέτη της παράστασης Γρηγόρη Αποστολόπουλο και τον κεντρικό τραγουδιστή των Tiger Lillies Martyn Jacques μαζί με τους συντελεστές και ηθοποιούς της παράστασης
Η παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω των 15 ετών

Λίγα λόγια για το έργο
Μέσα σε μια αίθουσα μπαίνει ένας Άντρας και μια Γυναίκα.
Ένας Καλλιτέχνης και η Μούσα του. Μια τελευταία συνάντηση.
Μια τελευταία τελετή.
Αυτή τη στιγμή σε αυτόν τον χώρο η απόφαση έχει παρθεί. Η σχέση τους διαλύεται, ο γάμος τους βρίσκεται υπό αίρεση, ο έρωτάς τους είναι νεκρός.
Δύο διαφορετικές οπτικές, και δύο διαφορετικοί χαρακτήρες στα όρια του…πολέμου.
Μια μάχη σώμα με σώμα, με όπλα τους τις λέξεις, που εκτοξεύονται χωρίς έλεος.
Η κοινή τους πορεία κομματιάζεται ενώ οι μνήμες, που επαναφέρουν, μαρτυρούν δύο διαφορετικούς κόσμους.
Μοιράστηκαν κάποτε το ίδιο παρελθόν; Κοίταξαν με τον ίδιο τρόπο τη ζωή τους; Κατάφεραν να κοιτάξουν ο ένας τον άλλον ή κατασκεύασαν τον μύθο του κοινού τους βίου και του Έρωτά τους όπως κατασκεύαζαν την τέχνη τους;
Είναι όλα αλήθεια ή ακόμη μια θεατρική παράσταση;
Τώρα που όλα έχουν παγώσει, στη σκληρή αποτύπωση του απολογισμού τους, ποιος από τους δύο θα καταφέρει να επιβιώσει βγαίνοντας από αυτό το δωμάτιο;

Ο Γάλλος δραματουργός Pascal Rambert έγραψε «Το τέλος του έρωτα» για δύο ηθοποιούς το 2011. Παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ της Αβινιόν την ίδια χρονιά γνωρίζοντας μεγάλη επιτυχία. Η Γαλλική Ακαδημία Τεχνών το ανακήρυξε το 2012 το καλύτερο σύγχρονο γαλλικό θεατρικό έργο και έχει παιχτεί με ιδιαίτερη επιτυχία σε 25 χώρες. Στο «Τέλος του έρωτα» ο λόγος αποκτά έντονη σωματικότητα μέσα από δυναμικό λόγο, όπου το ποιητικό και το παραληρηματικό στοιχείο εναλλάσσονται με τη σκληρή ορθολογική πραγματικότητα, σε ένα λεκτικό ρινγκ, που ο κάθε παίκτης δέχεται σιωπηλά τα χτυπήματα, μέχρι να έρθει η ώρα της δικής του αντεπίθεσης.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Νικολίτσα Αγγελακοπούλου
Προσαρμογή- Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Αποστολόπουλος
Προσαρμογή- Moodcreator: Στέφανος Τσιτσόπουλος
Σκηνικά: Δανάη Πανά
Κοστούμια: Paul Wilkins
Μουσική: Martyn Jacques/ The Tiger Lillies
Κίνηση: Αναστασία Κελέση
Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος
Visuals: Βαγγέλης Μολυβιάτης
Post Production: Dada–Art
Ηχογράφηση/ Ηχοληψία/ Επεξεργασία μουσικής: Τίτος Καρυωτάκης
Βοηθός σκηνοθέτη: Χρύσα Ζαφειριάδου
Οργάνωση παραγωγής: Άννα Μαρία Γάτου
Διανομή: Δημήτρης Σιακάρας (Σταν), Ερατώ Μαρία Μανδαλενάκη (Όντρεϊ)

Διάρκεια παράστασης: 85΄ (χωρίς διάλειμμα)
Ώρες παραστάσεων
Τετάρτη: 19:00
Πέμπτη-Παρασκευή- Σάββατο: 21:00
Κυριακή: 19:30
Προπώληση: ntng.gr |more.com | 11876 |
Πληροφορίες- κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ
Ωράριο Ταμείων:
Βασιλικό Θέατρο: Τρίτη 08:30 – 16:00 / Τετάρτη έως Κυριακή 08:30- 21:30
Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών: Τετάρτη έως Κυριακή 14:00 – 21:30
Θέατρο Μονής Λαζαριστών: Τετάρτη έως Κυριακή 14:00 – 21:30
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Τετάρτη στις 19.00
Γενική είσοδος: 13€
Εκπτωτικό Εισιτήριο:11€ (πολύτεκνοι, Άνω των 65, Εκπαιδευτικών)
Φοιτητικό – Μαθητικό: 9€
Πέμπτη (λαϊκή) 21.00
Γενική είσοδος: 11€
Εκπτωτικό Εισιτήριο: 9€ (Φοιτητικό – Μαθητικό, Πολύτεκνοι, Άνω των 65, Εκπαιδευτικών)
Παρασκευή & Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 19.00
Ζώνες Θεάτρου με διαβάθμιση στις τιμές των εισιτηρίων 21€, 18€, 15€, 13€ και περιορισμένος αριθμός θέσεων 7€
Εκπτωτικό Εισιτήριο: 12€ (Φοιτητικό – Μαθητικό, Πολύτεκνοι, Άνω των 65, Εκπαιδευτικών)
Ειδικές τιμές
Απαιτείται η αγορά των εισιτηρίων από τα ταμεία του ΚΘΒΕ και όχι ηλεκτρονικά. Κατά τις ημέρες Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00 στις μεγάλες σκηνές οι ειδικές τιμές ισχύουν για τις επιλεγμένες θέσεις των 13€
ΑΜΕΑ: Δωρεάν
Μέλη του Συλ. Υπαλ. Υπουργείου Πολιτισμού Β. Ελλάδος: 5€
Ατέλειες: Δωρεάν 10 θέσεις ανά ημέρα παράστασης στις μεγάλες σκηνές (Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, Βασιλικό & Θέατρο Μονής Λαζαριστών – Σκηνή Σωκράτης Καραντινός) & 5 θέσεις ανά ημέρα παράστασης στις μικρές σκηνές (Φουαγιέ Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Φουαγιέ Βασιλικού Θεάτρου & Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών.
Κατόπιν εξαντλήσεως των θέσεων, τιμή εισιτήριου 5€











































Σχόλια για αυτό το άρθρο