ΤΩΡΑ |
Ανήκει στο αξιόλογο δυναμικό του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος εδώ και 25 χρόνια! Το μέλλον της διαγράφηκε λαμπρό από τα πρώτα της κιόλας βήματα, χάρις στο ταλέντο της γι’ αυτό και σπουδαίοι σκηνοθέτες της εμπιστεύτηκαν πρωταγωνιστικούς ρόλους. Έκτοτε, η πολυτάλαντη Εύη Σαρμή με την πάροδο του χρόνου, αφού απέκτησε εμπειρία ως ηθοποιός, στράφηκε και στη σκηνοθεσία. Και τα πήγε περίφημα! Όσα έργα τής ανατέθηκαν να σκηνοθετήσει γνώρισαν μεγάλη επιτυχία! Η φετινή καλοκαιρινή παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος ”Μήδεια” του Μποστ της ταιριάζει γάντι, όπως και στον ένα και μοναδικό Παντελή Καναράκη που επέλεξε να υποδυθεί τον ομότιτλο ρόλο. Η ιδιότυπη γραφή του Μποστ προσομοιάζει με την ιδιοσυγκρασία της. Γιατί είναι γεμάτη ζωντάνια και χαρά, διακρίνεται για το χιούμορ της και είναι πάντα ευδιάθετη και το επίκεντρο του κεφιού της παρέας! Μπράβο, Εύη Σαρμή είμαι βέβαιος ότι θα προσθέσεις άλλη μια σκηνοθετική επιτυχία στο παλμαρέ σου! Περιμένουμε την παράσταση με ανυπομονησία! Μην ξεχνάς και την υποκριτική σου ιδιότητα, όμως… Η ευφάνταστη και άκρως δημιουργική Εύη Σαρμή αποκλειστικά στο Cosmopoliti! Χαρείτε την!
– Σε ικανοποιούν όσα έχεις κάνει στη μακρόχρονη πορεία σου στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, αφού ανήκεις στο δυναμικό του τα τελευταία 25 χρόνια;
Νιώθω πολύ περήφανη που ανήκω στο δυναμικό του ΚΘΒΕ! Από τη σχολή ακόμα, τότε το μακρινό 2002, μόλις 19 χρόνων μπήκα στη σχολή του Κρατικού Θεάτρου και συνάντησα σπουδαίους οδηγούς: Βουτσινά, Λαμπράκη, Βάγια, Χαβά και πολλούς άλλους. Από τότε ξεκίνησα και να ονειρεύομαι έργα και ρόλους και συναντήσεις με σπουδαίους και σπουδαίες συναδέλφους και συναδέλφισσες, σκηνοθέτες και σκηνοθέτιδες, ανθρώπους τους θεάτρου. Και μπορώ να πω ότι μετά από 23 χρόνια στο θέατρο κατάλαβα ότι για μένα το θέατρο δεν είναι μόνο οι ρόλοι και τα έργα αλλά κυρίως οι συναντήσεις. Οι μικρές, σύντομης διάρκειας οικογένειες που φτιάχνεις για εκείνο το χρονικό διάστημα από τη στιγμή που γεννιέται, μια παράσταση μέχρι και τον, πολλές φορές, δύσκολο αποχαιρετισμό της. Αλλά οικογένειες! Με τα καλά και τα άσχημα , τα δύσκολα και τα μαγικά. Αυτές οι μικρές ή μεγάλες οικογένειες – θίασοι που δημιουργούμε δύο ή και τρεις φορές μέσα σε ένα χρόνο είναι αυτό που με κάνει να αντέχω, να χαίρομαι, να πονάω, να κοπιάζω και να μαγεύομαι ακόμα και απόλυτα μέσα σε αυτόν τον κόσμο του θεάτρου όπου υπήρξα τυχερή και ευλογημένη να είναι η δουλειά μου!
– Τι θα ήθελες να αποφύγεις και τι θυμάσαι με αγάπη;
Δεν θα απέφευγα τίποτα, δεν θα άλλαζα τίποτα και τα θυμάμαι όλα με αγάπη! Ακούγεται περίεργο αλλά οι δυσκολίες, όσο βασανιστικές και να υπήρξαν, εκ των υστέρων σου αφήνουν ένα αποτύπωμα που είναι στο χέρι σου να το μετασχηματίσεις και να το κάνεις ωφέλιμο ή προτέρημα ή δώρο για την συνέχεια, έστω και αν στην αρχή το βιώνεις ως κάτι δύσκολο. Γενικά, πιστεύω στη θετική διαχείριση των καταστάσεων και των κρίσεων με υπομονή και ψυχραιμία. Ειδικά στη σκηνοθεσία που ίσως η βασική δουλειά είναι η εμψύχωση της ομάδας, το positive management καταστάσεων είναι το άλφα και το ωμέγα. Όταν υπάρχει θετικό κλίμα όλα μέσα σε μια πρόβα ανθίζουν…
– Τα τελευταία χρόνια έχεις στραφεί στη σκηνοθεσία περισσότερο. Σε έλκει πιο πολύ από την ηθοποιία;
Θα απαντήσω με μια φράση που χρησιμοποιώ χαριτολογώντας αλλά ειλικρινά είναι αυτό που αισθάνομαι απόλυτα. Η ηθοποιία είναι η αγάπη μου και η σκηνοθεσία ο έρωτας μου!
-Γιατί το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος επέλεξε Μπoστ τη φετινή καλοκαιρινή σεζόν και συγκεκριμένα την ”Μήδεια”;
Ο Μπoστ είναι ένας καταπληκτικός συγγραφέας, ένας καλλιτέχνης που μας άφησε σπουδαία έργα. Ένας συγγραφέας που ασχολήθηκε με τα κακώς κείμενα της σύγχρονης ελληνικής κοινωνίας που με τον μαγικό μποστικό τρόπο, σαν αλχημιστής του λόγου και των λέξεων συνδυάζει τα πιο λογικά πράγματα για να βγάλει τα πιο απροσδόκητα αποτελέσματα. Εικονογράφος, εικαστικός, πολιτικός γελοιογράφος, χρονογράφος και αλλά πολλά. Έτσι λοιπόν, έγραψε και την ‘’Μήδεια’’, μετά από την προτροπή του Θανάση Παπαγεωργίου όπου όταν έπεσε η ιδέα της Μήδειας, είπε ο κύριος Χρύσανθος με εκείνο το πονηρό και πολλά υποσχόμενο χαμόγελό του: «Αυτή μάλιστα, έχει και φόνους». Έτσι μέσα από την ιδιότυπη γλώσσα του Μπόστ θα σατιρίσουμε τα κακώς κείμενα της ελληνικής πραγματικότητας σε αυτή τη ξέφρενη κωμωδία.
– Για ποιο λόγο ανέθεσε σε εσένα τη σκηνοθεσία;
Αυτή είναι μια ερώτηση που δεν μπορώ να την απαντήσω εγώ. Αυτό που μπορώ όμως σίγουρα να πω, είναι ότι το Κρατικό Θέατρο είναι μια αγκαλιά για νέους σκηνοθέτες και νέες σκηνοθέτιδες και είναι μεγάλη μου τιμή που ο καλλιτεχνικός διευθυντής Αστέριος Πελτέκης με εμπιστεύεται για δεύτερη φορά μετά τη σκηνοθεσία του ‘’Fakenewsical- Παραμυθομπερδέματα’’ και την Παιδική Σκηνή και μου έδωσε την ευκαιρία να συνυπάρξω και να συμπράξω με υπέροχους συνεργάτες σε ένα τόσο σημαντικό κείμενο. Είναι μεγάλη ευτυχία για μένα αυτή η συνεργασία και ελπίζουμε να φανούμε αντάξιοι των προσδοκιών του Κρατικού Θεάτρου και φυσικά των θεατών.
– Πώς είναι να συνεργάζεσαι με τον Παντελή Καναράκη;
Με τον Παντελή συνεργαστήκαμε πρώτη φορά στο « Βίρα τις Άγκυρες» σε σκηνοθεσία του καλλιτεχνικού διευθυντή Αστέριου Πελτέκη. Τον έβλεπα να ερμηνεύει τον Ζανό, έναν πολύ δύσκολο και απαιτητικό ρόλο, κάθε μέρα με τόση πίστη και αγάπη και γενναιοδωρία που άρχισα να τον ονειρεύομαι σε ρόλους και σε έργα. Και να που ζωή τα έφερε έτσι ώστε να ενώσουμε την αγάπη μας για την κωμωδία. Είναι απόλαυση να συνεργάζεται με ένα τόσο πολυτάλαντο καλλιτέχνη!
– Οι περισσότεροι -εκτός ελαχίστων- σκηνοθέτες επιλέγουν να βάζουν άσκοπους νεωτερισμούς στα έργα βαφτίζοντας τους φρέσκια ματιά σε σημείο να τα αποδομούν. Συμφωνείς με την άποψη αυτή;
Θα έλεγα πως η αφαίρεση μάς πηγαίνει πιο κοντά στο στόχο και στον πυρήνα των πραγμάτων. Το ο,τιδήποτε άσκοπο και μη αιτιολογίσιμο από την αισθητική μας, μας απομακρύνει από την ουσία των πραγμάτων όχι μόνο στην τέχνη αλλά και στη ζωή…
-Εσύ χρησιμοποιείς νεωτερισμούς και σε ποιο σημείο; Ορισμένοι κλασσικοί συγγραφείς, ιδιαίτερα κάποιοι πολύ δραματικοί, έχω την εντύπωση ότι δεν επιδέχονται τέτοιου είδους πειραματισμούς…
Μπροστά στο εκρηκτικό και καλπάζον χιούμορ του Μποστ ωχριά κάθε νεωτερισμός. Ο μεγαλύτερος νεωτερισμός στην παράσταση είναι ο λόγος του Μέντη Μποσταντζόγλου, ο οποίος παραμένει αναλλοίωτος στην πάροδο του χρόνου….
– Την ”Μήδεια” πώς την προσέγγισες σκηνοθετικά;
Θέσαμε εαυτόν στην υπηρεσία του Μποστ. Χωρίς παρεμβάσεις, χωρίς αλλαγές, ακολουθήσαμε την αισθητική και τις οδηγίες του συγγραφέα αφήνοντας το κείμενο να βγει στην επιφάνεια. Μπόλικη μουσική, πολύ χορό και τεράστιες ποσότητες μποστικής τρέλας .
– Ποιο είναι το πιο τρελό καλλιτεχνικό σου όνειρο;
Από που να αρχίσω και που να τελειώσω…
– Γνωρίζεις τα καινούργια σου σχέδια της επόμενης σεζόν;
Επειδή δεν μπορώ να αποκαλύψω πολλά πράγματα προς το παρόν, το μόνο που μπορώ να πω είναι ότι έρχονται φανταστικές συνεργασίες με ανθρώπους που θαυμάζω και αισθάνομαι τεράστια χαρά και ανυπομονησία.
Σχόλια για αυτό το άρθρο