Γιατί αξίζει να δεις το “Hairspray” στο θέατρο Ακροπόλ! Ακόμα κάθεσαι;

Το πολυβραβευμένο μιούζικαλ “Hairspray” (που σημαίνει σπρέι για τα μαλλιά, δηλαδή λακ) άνοιξε αυλαία για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο θέατρο Ακροπόλ και ενθουσιάζει μικρούς και μεγάλους που αφήνονται στη μαγεία του.  Η Θέμις Μαρσέλλου που έχει μεταφέρει με επιτυχία τα μεγαλύτερα μιούζικαλ στη χώρα μας, έκανε την απόδοση κειμένου και στίχων και σκηνοθέτησε το πιο κεφάτο μιούζικαλ της χρονιάς! Για τους απαιτητικούς ρόλους του Hairspray, επιλέχθηκαν ταλαντούχοι ηθοποιοί, αγαπημένοι στο κοινό, αλλά και νέα φυντάνια που ξεχωρίζουν με το ταλέντο τους στη σκηνή.

Ένα πολύχρωμο μιούζικαλ με τραγούδια και χορογραφίες που σε στροβιλίζουν σαν ένα τσαχπίνικο και γιορτινό γαϊτανάκι. Τις κορδέλες του κινεί με μαεστρία ένας απολαυστικός Μάρκος Σεφερλής, που ερμηνεύει μοναδικά τον περιβόητο ρόλο της Edna Turnblad, χαρακτήρα που παραδοσιακά ερμηνεύει άντρας ηθοποιός και αποτελεί πρόκληση για τους κωμικούς ηθοποιούς παγκοσμίως. Ο Μάρκος Σεφερλής αν και στις παραστάσεις του χορεύει και τραγουδάει, για πρώτη φορά εμφανίζεται σε μιούζικαλ σε ένα ρόλο που του πάει γάντι! Λίγα χρόνια πριν είχε δει το συγκεκριμένο μιούζικαλ στο εξωτερικό και πάντα είχε στο νου του το ρόλο της Edna. Έτσι, όταν του έγινε η πρόταση, δέχτηκε αμέσως. Σας προτείνω να τον δείτε! Αν τον έχετε ξαναδεί στο θέατρο, θα τον δείτε σε ένα ρόλο κομμένο και ραμμένο στα μέτρα του, που δεν θυμίζει σε τίποτα προηγούμενες δουλειές του, ενώ αν θα τον δείτε για πρώτη φορά, θα σας κερδίσει με το ταλέντο του και την αμεσότητα που ερμηνεύει το συγκεκριμένο ρόλο, χωρίς να ξεφεύγει ούτε μια στιγμή από τις σκηνοθετικές οδηγίες.

Toν σύζυγο της Εdna, τον Wilbur Turnblad, υποδύεται ο Κώστας Κόκλας -δεύτερη φορά σε μιούζικαλ στο Ακροπόλ μετά την επιτυχημένη Μatilda, αλλά τρίτη φορά αν υπολογίσουμε και το Τσινετσιτά στο θέατρο Αλίκη το 2006-, ηθοποιός με πείρα,  ξέρει πώς να ερμηνεύει σωστά τον κάθε ρόλο και ταιριάζει πολύ με τον Μάρκο Σεφερλή -ένα χάρμα οφθαλμών το ντουέτο τους στη σκηνή που τραγουδούν και χορεύουν μαζί.  Είναι από τις καλύτερες σκηνές της παράστασης.

Την Velma Von Tussle υποδύεται η ξεχωριστή Ντορέττα Παπαδημητρίου που εντυπωσιάζει και με τις χορευτικές της ικανότητες, ο εκπληκτικός Παναγιώτης Πετράκης είναι ό, τι ακριβώς χρειάζεται για το ρόλο του παρουσιαστή Corny Collins και ο Ησαϊας Ματιάμπα υποδύεται εξαίσια τον Seaweed J. Stubbs. Τους πρωταγωνιστικούς ρόλους ολοκληρώνουν οι υπέροχες Άννα Φιλιππάκη, Βαρβάρα Νεμπή και Μαριάννα Γερασιμίδου που συγκλονίζει με την ερμηνεία της στο τραγούδι και ο Βαγγέλης Κακουριώτης που λάμπει όταν τραγουδάει, κινείται με άνεση και αυτοπεποίθηση ενώ είναι η πρώτη του φορά σε θεατρική σκηνή, έχει όμως όλη τη γλύκα και τη γοητεία που απαιτεί ο ρόλος του.

Το Hairspray εξελίσσεται το 1962, στη Βαλτιμόρη των ΗΠΑ, όπου η ευτραφής έφηβη Tracy Turnblad έχει μόνο ένα όνειρο: να χορέψει στο διάσημο τηλεοπτικό σόου «The Corny Collins Show». Στο ρόλο αυτό η Κατερίνα Σούσουλα είναι η αποκάλυψη της παράστασης! Ένα ταλαντούχο κορίτσι που την είχα ξεχωρίσει από τις προηγούμενες θεατρικές της εμφανίσεις και θεωρώ ότι είναι η ιδανικότερη επιλογή για το ρόλο της Tracy. Με εκρηκτικό ταμπεραμέντο και συγκρατημένο εσωτερικό παίξιμο, κάνει μια έντονη θεατρική εμφάνιση, σε ένα ρόλο δύσκολο, που μόνο μια προικισμένη ηθοποιός όπως η Κατερίνα Σούσουλα, θα μπορούσε να ερμηνεύσει. Μπαίνει στην καρδιά σου από το πρώτο λεπτό  και μένει εκεί για πάντα! Αξίζει να δείτε ένα λαμπρό αστέρι που ήρθε για να μείνει!

Η Θέμις Μαρσέλλου έχει ζωντανέψει τη Βαλτιμόρη του 1962 με τη βοήθεια της Μαίρης Τσαγκάρη στα σκηνικά και της Παναγιώτας Κοκκορού στα κοστούμια και έχει δώσει μια απολαυστική παράσταση που όσες φορές και να τη δεις δεν τη χορταίνεις και δεν κουράζεσαι, αντιθέτως θέλεις να σηκωθείς και να χορέψεις μαζί τους. Στα συν οι φωτισμοί της Μελίνας Μάσχα και οι video design – προβολές του Κάρολου Πορφύρη. Ιδιαίτερη μνεία πρέπει να γίνει στην Άννα Αθανασιάδη που ξέρει να υπογραμμίζει τις δυνατότητες του κάθε ηθοποιού στο χορό και να βάζει την προσωπική της σφραγίδα στις παραστάσεις που χορογραφεί.

Eίμαι αυτό που αισθάνομαι, δεν με νοιάζει τι θα πεις, μες το φως θα βγω θα υποκλιθώ κι αν δεν θες να μη με δεις. Δεν με νοιάζει πια τι σκέφτεσαι. Οι στίχοι του τραγουδιού του φινάλε που τραγουδάει ο Μάρκος Σεφερλής, είναι το βαθύτερο νόημα του Hairspray
Το Hairspray είναι μια από τις πιο ενδιαφέρουσες και πλούσιες παραγωγές στο χώρο του μιούζικαλ που έχουμε δει τα τελευταία χρόνια στο Ακροπόλ. Χαρά, αισιοδοξία, πίστη στη ζωή και στα όνειρά μας, ύμνος στη διαφορετικότητα και στις πολλές δυνάμεις του ανθρώπου, αναδεικνύονται από το Hairspray. Μια παράσταση που σου φτιάχνει τη διάθεση, μια παράσταση που θες να δεις και να ξαναδείς. Ακόμα κάθεσαι;

Βαγγέλης Κακουριώτης

Παναγιώτης Πετράκης

Κατερίνα Σούσουλα, Ησαϊας Ματιάμπα

Μαριάννα Γερασιμίδου

Μάρκος Σεφερλής

Yπόθεση

Το 1962, στη Βαλτιμόρη των ΗΠΑ, η ταλαντούχα και ευτραφής έφηβη Tracy Turnblad έχει μόνο ένα όνειρο: να χορέψει στο διάσημο τηλεοπτικό σόου «The Corny Collins Show». Όταν μια μέρα η Tracy μπαίνει τιμωρία στο σχολείο της, γνωρίζει κάποιους χαρισματικούς Αφροαμερικανούς συμμαθητές της που της δείχνουν τις χορευτικές τους δεξιότητες, με τις οποίες κερδίζει μια θέση στο αγαπημένο της σόου.
Μέσα σε μια νύχτα, η Tracy γίνεται διάσημη και χρησιμοποιεί την αναγνωρισιμότητα της για να επιβάλει την ενσωμάτωση των Αφροαμερικανών φίλων της στη δημοφιλή τηλεοπτική εκπομπή. Στην προσπάθεια της αυτή, δέχεται επιθέσεις και εκφοβισμούς, αλλά εκείνη καταφέρνει με την ορμή και το ταλέντο της να πετύχει το ακατόρθωτο! Σημαντικό ρόλο στη ζωή της Tracy παίζει η μητέρα της Edna Turnblad,
μια γλυκιά γυναίκα, απομονωμένη στους τέσσερις τοίχους του σπιτιού της λόγω της συστολής που αισθάνεται για τα παραπανίσια κιλά της που αποτελούν αντικείμενο σχολιασμού από τον έξω κόσμο, από τον οποίο θέλει να προστατεύσει και την κόρη της, η οποία όμως συχνά την παρασύρει με την αισιόδοξη και τολμηρή ιδιοσυγκρασία της. Η αλλαγή έρχεται και για την ίδια μέσα από τη δράση για το κοινό καλό
και το καλό της οικογένειας της.

«Hairspray»

The Broadway Musical

Κείμενο	Μουσική	Στίχοι
Mark O’ Donnell	Marc Shaiman	Scott Wittman
Thomas Meehan		Marc Shaiman

Το έργο παρουσιάζεται σε συνεργασία με την Music Theatre International (Europe): www.mtishows.eu. Βασισμένο στην ταινία παραγωγής της New Line Cinema σε σενάριο και  σκηνοθεσία του JOHN WATERS

Απόδοση κειμένου, στίχων – σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου

Μουσική διεύθυνση – διδασκαλία ορχήστρας: Ηλίας Καλούδης

Χορογραφία: Άννα Αθανασιάδη

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Video design – προβολές: Κάρολος Πορφύρης

Οργάνωση παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη

Επικοινωνία – Προβολή: Μαρκέλλα Καζαμία

Πρωταγωνιστούν:

Μάρκος Σεφερλής, Κώστας Κόκλας,

Ντορέττα Παπαδημητρίου, Παναγιώτης Πετράκης, Ησαίας Ματιάμπα,

Κατερίνα Σούσουλα, Άννα Φιλιππάκη, Βαρβάρα Νεμπή, Μαριάννα Γερασιμίδου

και ο Βαγγέλης Κακουριώτης

Παίζουν: Βασίλης Αξιώτης,  Μαρία Βασιλάτου,  Ντόρα Γκέγκα, Μαρία Κοσμάτου, Ασπασία Λαιμού,  Γιάννης Λάφης,  Μάριος Μαριόλος,  Γιώργος Μαρτίνος,    Βαγγέλης Πιτσιλός,  Γιάννης Πλιάκης,  Εύα Σταμάτη,  Φαίδων Φαρίντ, Νικόλ Παπαριστοδήμου,  Άννα Πασπάτη,   Άντονι Καρμπονέλ, Χριστίνα-Τσέλσι Ουτσένα Ουκέτζε,   Άγγελος Τσιντουμπέμ Ουκέτζε, και η μικρή Ναταλία Οσαουάρου.

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Μαρία Βασιλάτου, Βαρβάρα Νεμπή, Στέργιος Περτσινίδης

Βοηθός Χορογράφου: Ελένη Κυριακίδη

Μουσική διεύθυνση – Διδασκαλία Ορχήστρας: Ηλίας Καλούδης

Διεύθυνση ορχήστρας – Πιάνο/Πλήκτρα:  Ηλίας Καλούδης

Πιάνο/Πλήκτρα: Γιώργος Κονής

Πιάνο/Πλήκτρα: Νικόλας Γουάστωρ

Φλάουτο, Κλαρινέτο, Άλτο & Τενόρο Σαξόφωνο: Μαρίνος Γαλατσινός – Χρήστος Καλκάνης

Κλαρινέτο, Άλτο, Τενόρο & Βαρύτονο Σαξόφωνο: Θοδωρής Πιστόλας

Τρομπέτα: Διονύσης Κοκόλης

Τρομπόνι: Χρήστος Σπηλιόπουλος

Τύμπανα: Βαγγέλης Κοτζάμπασης – Θάνος Καλοδούκας

Κρουστά: Γιάννα Παναγοπούλου – Ισίδωρος Θύμης

Ηλεκτρικό Μπάσο, Κόντραμπασο: Κώστας Αρσένης – Χρήστος Κορομηλάς

Κιθάρες: Χρήστος Γκάτσος

Βιολί: Γεννάδιος Μπίκωφ

Προγραμματισμός πλήκτρων: Ηλίας Καλούδης – Νικόλας Γουάστωρ – Γιώργος Κονής

 Θέατρο ΑΚΡΟΠΟΛ

Ιπποκράτους 9-11

(Σταθμός Μετρό Πανεπιστήμιο)

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη 19:00, Πέμπτη 20:00, Παρασκευή 21:00, Σάββατο 17:30 και 21:00,
Κυριακή 17:30 και 21:00

Διάρκεια: 140’

Εισιτήρια: Τιμές ανά ζώνη: 15 ευρώ, 20 ευρώ, 30 ευρώ, 40 ευρώ, 50 ευρώ

VIP εισιτήριο: 100 ευρώ (περιλαμβάνεται γρήγορη είσοδος από την δεύτερη είσοδο, κέρασμα από το κυλικείο του θεάτρου, είσοδος στα καμαρίνια και τα παρασκήνια αμέσως μετά το τέλος της παράστασης)

Κρατήσεις: 2103648303 (ώρες ταμείου: 10.00-21.00 καθημερινά, εκτός Δευτέρας)