ΤΩΡΑ |
Στην κατάμεστη Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, σε ατμόσφαιρα ενθουσιασμού, πραγματοποιήθηκαν οι δύο πρώτες παραστάσεις της Κάρμεν του Ζορζ Μπιζέ, την Πέμπτη 30 Απριλίου και το Σάββατο 2 Μαΐου 2026, σηματοδοτώντας με τον πιο δυναμικό τρόπο την έναρξη της νέας μεγάλης παραγωγής της ΕΛΣ. Από τις πρώτες νότες έως το εκρηκτικό φινάλε, το κοινό παρασύρθηκε σε μια εμπειρία υψηλής έντασης και συγκίνησης, ανταποδίδοντας με θερμές επευφημίες και ενθουσιώδη χειροκροτήματα, που κορυφώθηκαν σε μια αληθινή αποθέωση για όλους τους συντελεστές.
Η νέα παραγωγή της Κάρμεν αποτελεί μια σπάνια σκηνική εμπειρία, καθώς συνιστά μια ζωντανή ανασύνθεση της ιστορικής πρώτης παρουσίασης του έργου το 1875 στην Οπερά Κομίκ του Παρισιού, ζωντανεύοντας επί σκηνής την αρχική θεατρική και μουσική του ταυτότητα. Μέσα από αυτή την «επιστροφή» στις απαρχές του, το αριστούργημα του Μπιζέ–με τις περίτεχνες μελωδίες και τους έντονους ρυθμούς– αποκαλύπτει εκ νέου τον ριζοσπαστικό του χαρακτήρα και τη δραματουργική του ένταση, προσφέροντας στο σύγχρονο κοινό μια εμπειρία που γεφυρώνει το παρελθόν με το παρόν.
Η διεισδυτική σκηνοθετική ματιά του Ρομάν Ζιλμπέρ ισορροπεί ανάμεσα στην ιστορική τεκμηρίωση και τη σύγχρονη προσέγγιση, αναδεικνύοντας με οικονομία μέσων τη δύναμη της χειρονομίας, του βλέμματος και της σιωπής. Στο κέντρο όλων, η Κάρμεν προβάλλει ως μια ακατάβλητη μορφή ελευθερίας, μια ηρωίδα που δεν εξημερώνεται, δεν υποχωρεί, δεν συμβιβάζεται. Η σκηνογραφία του Αντουάν Φονταίν, εμπνευσμένη από εικαστικές πηγές της εποχής, συγκροτεί έναν ζωγραφικό σκηνικό κόσμο, ο οποίος αναδεικνύεται μέσα από την ατμόσφαιρα φωταερίου που έχει δημιουργήσει φωτιστικά ο Ερβέ Γκαρύκαι τον οποίο αναβίωσε ο Στεφάν Λε Μπελ. Τα κοστούμια του Κριστιάν Λακρουά, πλούσια, πολύχρωμα και λεπτοδουλεμένα, λειτουργούν ως ποιητική «μετάφραση» του 19ου αιώνα, ενώ την κινησιολογία υπογράφει ο Βενσάν Σαγέ.
Οι εξαιρετικά απαιτητικοί πρωταγωνιστικοί ρόλοι αποδόθηκαν με υψηλή καλλιτεχνική αρτιότητα από ένα εξαιρετικό καστ διεθνούς ακτινοβολίας, σε συνδυασμό με σημαντικούς λυρικούς τραγουδιστές της ΕΛΣ, οι οποίοι απέσπασαν θερμό χειροκρότημα για τις ερμηνείες τους. Στην πρεμιέρα, η εξαίρετη Γκαέλ Αρκέζ έδωσε μια Κάρμεν γεμάτη αισθησιασμό και εσωτερική ένταση, με μουσική ακρίβεια και σκηνική ευφυΐα, ενώ στη δεύτερη παράσταση η σπουδαία Ανίτα Ρατσβελισβίλι επέβαλε μια μαγνητική σκηνική παρουσία, αναδεικνύοντας τον ρόλο μέσα από την πλούσια, σκούρα φωνητική της χροιά και τη βαθιά εκφραστική της δύναμη. Τον Δον Χοσέ ερμήνευσαν με ένταση και εκφραστικότητα ο σταρ Αμερικανός τενόρος Τσαρλς Καστρονόβο και ο διακεκριμένος Ιταλός τενόρος Αντρέα Καρέ, ενώ τον Εσκαμίγιο απέδωσαν οι μονωδοί της ΕΛΣ Διονύσης Σούρμπης και Τάσος Αποστόλου. Στο ρόλο της Μικαέλας έκανε το ντεμπούτο της η Βασιλική Καραγιάννη. Στη δεύτερη διανομή τον ερμήνευσε η Μαρία Μητσοπούλου. Μαζί τους, οι Γιάννης Σελητσανιώτης και Γιώργος Παπαδημητρίου (Θουνίγα), Γεώργιος Ιατρού και Σωτήρης Τριάντης (Μοράλες), Χρύσα Μαλιαμάνη καιΜατίνα Τσαρουχά (Φρασκίτα), Χρυσάνθη Σπιτάδη καιΔιαμάντηΚριτσωτάκη (Μερθέδες), Χάρης Ανδριανός καιΜάριος Σαραντίδης (Ντανκάιρε) και Γιάννης Καλύβας καιΑνδρέας Καραούλης (Ρεμεντάδο) συνέβαλαν καθοριστικά στην επιτυχία της παραγωγής.
Υπό τη μουσική διεύθυνση του ανερχόμενου Κωνσταντίνου Τερζάκη, η Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ξεδίπλωσε με ένταση και λεπτότητα τον μουσικό πλούτο του Μπιζέ, αναδεικνύοντας τις αντιθέσεις, τις εντάσεις και τις λυρικές στιγμές του έργου. Η Χορωδία και η Παιδική Χορωδία της ΕΛΣ, προετοιμασμένες από τον Αγαθάγγελο Γεωργακάτο και την Κωνσταντίνα Πιτσιάκου, συνέβαλαν καθοριστικά στην ενίσχυση του σκηνικού και μουσικού παλμού που διαπερνά ολόκληρη την παράσταση.
Επόμενες παραστάσεις: 3, 5, 7, 14, 17, 20, 24, 26, 28, 31 Μαΐου & 4 Ιουνίου 2026
Τα εισιτήρια έχουν εξαντληθεί.
Συμπαραγωγή ΜπρουΤζάνε Γαλλίας, Βασιλικής Όπερας των Βερσαλλιών, Όπερας της Νορμανδίας (Ρουέν) και ΠαλατσέτοΜπρουΤζάνε – Κέντρου Γαλλικής Ρομαντικής Μουσικής
Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής – ΚΠΙΣΝ
Μουσική διεύθυνση: Κωνσταντίνος Τερζάκης | Σκηνοθεσία: ΡομάνΖιλμπέρ
Για την Κάρμεν η Εθνική Λυρική Σκηνή έχει εξασφαλίσει ένα εξαιρετικό καστ διεθνούς ακτινοβολίας, σε συνδυασμό με σημαντικούς λυρικούς τραγουδιστές της ελληνικής οπερατικής σκηνής, τονίζοντας με αυτόν τον τρόπο τον ρόλο της ΕΛΣ ως διεθνούς κέντρου λυρικής δημιουργίας. Το ρόλο του τίτλου θα ερμηνεύσουν οι ΓκαέλΑρκέζ, Ανίτα Ρατσβελισβίλι και Μαρίνα Βιόττι. Η καταξιωμένη Γαλλίδα μεσόφωνος Γκαέλ Αρκέζ, έχοντας ήδη αναμετρηθεί με τον ρόλο της Κάρμεν στις σημαντικότερες σκηνές της Ευρώπης (Όπερα του Παρισιού, Όπερα της Φρανκφούρτης, Βασιλική Όπερα του Λονδίνου), έρχεται στην ΕΛΣ για πέντε μοναδικές παραστάσεις. Παράλληλα, έχει καθιερωθεί διεθνώς μέσα από εμβληματικές ερμηνείες σε ρόλους του ρεπερτορίου της μεσοφώνου, όπως, μεταξύ άλλων, στον Θρίαμβο της Ιουδίθ του Βιβάλντι και στην Ιφιγένεια εν Ταύροις του Γκλουκ, επιβεβαιώνοντας τη βαθιά ερμηνευτική της δύναμη και τη φωνητική της ευελιξία. Μετά την αξέχαστη ερμηνεία της το 2018 στο Ηρώδειο η ΑνίταΡατσβελισβίλιεπιστρέφει στον ρόλο της Κάρμεν. Η κορυφαία μεσόφωνος, που έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές για τις εμφανίσεις της στα σημαντικότερα λυρικά θέατρα του κόσμου, έχει αναμετρηθεί με μερικούς από τους πλέον απαιτητικούς ρόλους του ρεπερτορίου. Από το 2009, όταν έκανε το ντεμπούτο της στον ρόλο στη Σκάλα του Μιλάνου, έχει χαρακτηριστεί ως μια από τις εμβληματικότερες ερμηνεύτριες της Κάρμεν παγκοσμίως. Η βραβευμένη με ΓκράμμυΓαλλοελβετίδα μεσόφωνος Μαρίνα Βιόττι, με σημαντική διεθνή πορεία σε κορυφαία λυρικά θέατρα, συστήνεται για πρώτη φορά στο κοινό της ΕΛΣ, έχοντας εντυπωσιάσει στην τελετή έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων του Παρισιού, όπου ερμήνευσε Κάρμεν, αλλά και χέβιμέταλ μουσική. Διακρίνεται για την ερμηνευτική της τόλμη και τη διάθεσή της να γεφυρώνει διαφορετικά μουσικά είδη, επαναπροσδιορίζοντας τα όρια της λυρικής τέχνης, ενώ έχει ξεχωρίσει σε ρόλους όπως η Κάρμεν του Μπιζέ, η Ροζίνα στον Κουρέα της Σεβίλλης του Ροσσίνι, η Σαρλότ στον Βέρθερο του Μασνέ κ.ά. Το 2019 έλαβε το βραβείο της «καλύτερης νέας τραγουδίστριας» στα International Opera Awards.
Ένας από τους πιο επιτυχημένους τενόρους των τελευταίων δεκαετιών, ο Τσαρλς Καστρονόβο, έχει καθιερωθεί ως ιδανικός ερμηνευτής του ιταλικού και του γαλλικού ρεπερτορίου, χάρη στη ζεστή, λυρική χροιά της φωνής του και τη βαθιά εκφραστικότητά του. Είναι γνωστός για τη δραματική του προσέγγιση στον ρόλο του Δον Χοσέ, τον οποίο έχει ερμηνεύσει στα σημαντικότερα λυρικά θέατρα παγκοσμίως. Ο Καστρονόβο θα μοιραστεί τον ρόλο του Δον Χοσέ με τον εξαίρετο τενόρο Αντρέα Καρέ, τον οποίο το ελληνικό κοινό θαύμασε στην πρόσφατη Μπαττερφλάι της ΕΛΣ στο Ηρώδειο. Ο Καρέ, με ιδιαίτερη γνώση του δραματικού ιταλικού ρεπερτορίου, έχει ερμηνεύσει μεγάλους ρόλους σε θέατρα όπως η Μετροπόλιταν Όπερα της Νέας Υόρκης, η Σκάλα του Μιλάνου, η Βασιλική Όπερα του Λονδίνου κ.ά.Τον ρόλο του Εσκαμίγιο θα ερμηνεύσουν διακεκριμένοι Έλληνες καλλιτέχνες: ο διεθνώς καταξιωμένος βαρύτονος Διονύσης Σούρμπης, τον οποίοτο κοινό απόλαυσε πρόσφατα στον ρόλο του Φορντ στον Φάλσταφτου Βέρντι, ο Τάσος Αποστόλου,ένας από τους πιο σημαντικούς βαθύφωνους της γενιάς του, με σημαντικούς ρόλους του ρεπερτορίου στο ενεργητικό του και ο βαρύτονος της νεότερης γενιάς Νίκος Κοτενίδης. Αντίστοιχα, με έμφαση στο εγχώριο καλλιτεχνικό δυναμικό, τον ρόλο της Μικαέλας θα μοιραστούν αναγνωρισμένες υψίφωνοι της ΕΛΣ: η Βασιλική Καραγιάννη,μια από τις σημαντικότερες Ελληνίδες υψίφωνους της γενιάς της, με έντονη διεθνή παρουσία, ντεμπουτάρει στον ρόλο, ενώ η Μαρία Μητσοπούλου,έχοντας ερμηνεύσει αναρίθμητους ρόλους του ρεπερτορίου, επιστρέφει σε έναν από τους ρόλους που την έχουν χαρακτηρίσει. Τη διανομή συμπληρώνουν καταξιωμένοι και νεότεροι Έλληνες ερμηνευτές, οι Γιάννης Σελητσανιώτης, Γιώργος Παπαδημητρίου, Γιώργος Ιατρού, Σωτήρης Τριάντης, Χρύσα Μαλιαμάνη, Ματίνα Τσαρουχά, Χρυσάνθη Σπιτάδη, Διαμάντη Κριτσωτάκη, Χάρης Ανδριανός, Μάριος Σαραντίδης, Γιάννης Καλύβας και Ανδρέας Καραούλης.
Σχόλια για αυτό το άρθρο